ALAI es una productora y artista electrónica de Tolosa que desarrolla un sonido íntimo y emocional, donde la electrónica, el pop alternativo y las texturas etéreas se combinan para explorar la identidad y las emociones personales. Tras trabajos como OZEN (2021), BARE (2022) y YUCA (2024), su música evoluciona ahora hacia una etapa más introspectiva y honesta con el lanzamiento de Krisalida. Cada canción se construye desde sintetizadores y producción “in the box”, buscando transmitir sensibilidad y cercanía, transformando la introspección en un lenguaje sonoro propio. ALAI entiende la creación musical como un espacio para experimentar y construir un universo propio, donde las emociones se convierten en sonido y la producción electrónica es una extensión de su voz artística.

Nacida en Valencia, Angelinanyuli ha dejado su huella en las vibrantes escenas electrónicas de Madrid y su ciudad natal. Ha hecho temblar también la pista de baile de ciudades como Sevilla, Zaragoza y la mágica Donosti. Convirtiendo sus noches en una experiencia totalmente intensa y gamberra. Su estilo abarca géneros como el ghetto, el bouncy techno, booty techno y el hard house. Siempre llevando el ritmo a tope, sus sets son una montaña rusa de melodías pegajosas, voces seductoras y cambios de ritmo que te hacen saltar. Cada set es una aventura salvaje y llena de energía que te atrapa desde el primer compás y te lleva a un mundo de pura emoción y movimiento.

beltranz teje sus sets entre ritmos old school, atmósferas cálidas y una energía progresiva que equilibran intensidad y melancolía. Su sonido se mueve en el punto donde lo ambiental y lo bailable conviven con naturalidad. Se despliega como un viaje rítmico pero etéreo, nostálgico pero abierto a la evolución, creado para pistas de baile y espacios de escucha que valoran la conexión, la libertad y la energía colectiva.

Adicta al musicón con mucho volumen, sus sets son excursiones espacio-temporales que atraviesan géneros y estilos. Tiene el poder de difundir máxima energía con sus movimientos galácticos. Influenciada por su paso en la escuela de cine y la creación de sus propias canciones, BRAVA es un combo performático. Ha pinchado en festivales como Coachella (CA), Sónar y Primavera Sound (BCN), Norberg Festival (SUECIA), Radar (BELGRADO), en toda España y en clubs de Europa (Berlin, Paris, Lisboa, Oporto, Rotterdam, Ginebra, Londres, Glasgow..). Debutó el mes pasado en Canadá, tocando en Toronto y Montreal. Su sesión en Boiler Room cuenta con más de 380.000 visualizaciones. Como cantante sacó un EP ‘Una de Brava’, una mixtape 'ME HA BAJADO LA REGLA' junto a Metrakit y varios singles colaborando con artistas como Teo Lucadamo, TTRRAACCAA, Hofe x 4:40, GRETA CH'ASKA, Yourboykiran, CRKS290 y Lajoyeria, Dj Yakuza, etc... Mensajes poco comunes y beats para la pista de baile, BRAVA es la voz de una nueva generación de mujeres que no tiene miedo de hablar de sus miedos, luchas, caminos de introspección y levantar la voz.

DJ de Bilbao y parte del colectivo Mixthetika, fusiona géneros con naturalidad y fluidez, pasando por techno, trance y ritmos rotos, entre otros. De alguna manera, las atmósferas psicodélicas, ambientales y emotivas están siempre presentes en sus sets. La combinación constante de estilos es lo que le define, haciendo que sus sets sean siempre cambiantes y reflejen fielmente su identidad y el momento que está viviendo.

Devoradora de sonidos, DJ inquieta e incansable y una voz única en la escena de nuestro país, la andadura musical de Gela comenzó en Murcia en 2003, y desde entonces ha estado constantemente empapada de las influencias musicales de los diferentes lugares del mundo a los que ha viajado. No es de extrañar entonces que el disco y el funk cósmico, la música brasileña, el acid house, dark 80s new wave, el techno a bajos bmps, el electro, el ambient y los 90s breaks cohabiten en sus sets. En 2013 se instaló en Madrid, donde se forjó gradualmente un lugar bien merecido en la escena de club, incluyendo una residencia en el Café Berlín. En los últimos años y ya con base en Donosti, Gela ha expandido su rango a numerosos rincones tanto en nuestro país como fuera de él, subiendo a las cabinas de Razzmatazz y Freedonia en Barcelona, Corsica Studios en Londres, Wilden Renate y About Blank en Berlín, el famoso Dabadaba en Donosti (donde la puedes encontrar de manera habitual en cabina), y Red Light Radio en Ámsterdam. El pasado 2022 fue un año de logros para Gela, abriendo Sónar Barcelona en su regreso tras el apagón festivalero por las razones de todos sabidas, o abriendo para Laurent Garnier en el Brunch-In The Park de Madrid. Este 2023 ha sido seleccionada para participar como artista en Keychange, un programa europeo que avala a talentos poco representados y los coloca en primera línea de la industria musical.

Fuertemente influenciado por los himnos e iconos de la música pop y la cultura internet de los earlys 2010s, Joe Dembow lleva al club todo aquello que suene a burbujitas junto con electrónica agresiva y bpms altos. Adora esa musica que le hace sonreÍr tanto como sentir esa energía que te hace no poder parar de bailar.

Investigar el intrincado mundo del sintetizador es algo que Ke Lepo, alter ego de Alejo Obergozo (teclista del grupo Grises), lleva haciendo durante largo tiempo. Ahora, esa investigación fructifica con la publicación de Izpi, su primer trabajo en largo bajo el abrigo del sello Forbidden Colours Diskoetxea, que ha descubierto en este productor oriundo de Zestoa un talento oculto a simple vista pero no al oído. El secreto, por fin, se revela. La figura de Ke Lepo es la de un músico curioso e inquieto al que las obras de James Holden, Four Tet, Floating Points, Caterina Barbieri, Daphni o Burial le indicaron un camino a seguir y explorar. Sin estar estrechamente ligado a la música electrónica, a base de prueba-error, mucha improvisación y a hacer música por puro placer, ha configurado un sonido avant-garde envolvente con una personalidad propia.

La Niña Jacarandá, conocida también como Isamit Morales es una artista visual, productora y Dj chileno-venezolana. Su propuesta sonora, de amplio respiro y no lineal, recorre los espectros que se desdibujan entre el ambient, reguetón y club deconstruido, considerando su intersección con la dimensión política. Es también la fundadora de la escuela feminista de Dj (no binaria) Sin Sync School, que desde hace 5 años fomenta un espacio y comunidad de artistas y djs desde la Sala VOL en Barcelona.

LaMia Mari es Oihana, una dj afincada en Donostia. Sus dinámicos sets presentan un juego de cambios de bpm-s y géneros donde revela su afición por jugar con los márgenes creando una experiencia musical que trasciende fronteras y géneros priorizando el baile y el movimiento. Su estética sonora ha sido moldeada con una dieta saludable de estilos musicales híbridos, tomando como cimiento tanto los sonidos de baile urbanos y tropicales de América del Sur, Centroamérica, Caribe, como influencias del club africano contemporáneo de África Austral y Occidental, junto a instrumentales del Magreb y del Levante, así como los de la diáspora, fundiéndolos en nuevas estructuras con una estética underground, experimental o deconstruida. Recorriendo los márgenes más atractivos de la música de club haciendo referencia a ritmos como el dancehall, funk carioca, reggaeton, club deconstruidoy global bass pasando también por el bubbling, la guaracha, jungleton, amapiano, gqom, vogue beats, rkt, bouyon, dembow y jersey club, sus sesiones son un reflejo de su energía donde los ritmos más explosivos y vivos son el eje central.

Lejía es un DJ y productor madrileño que destaca por su mezcla de lo común con lo extraordinario, llevando el nicho al mainstream tanto en sus sets como en sus temas originales o remixes. Con influencias que recorren el Gabber, el UKG, el dubstep, el reggaeton y el metal, entre muchos otros, y definen una identidad sin definición. Cubierto con un pasamontañas traslada la importancia al acto, a la música y a la experiencia. Ha pinchado y actuado en fiestas como Antídoto x Keep Hush, BLEX (Fuego Razzmatazz), Stardust o Lotura. Y ha canciones con artistas como Merca Bae, CRRDR, SNrealizado colaboraciones con Systema, Entrañas, Beatrix Weapons o VVV (Trippin’ U) y en sellos como Hypersonics (Mexico), CTM (Ecuador) o NO FUTURE BERLIN (Alemania).

Miravalles en un dj bizkaino habitual de las cabinas de Euskal herria en los últimos 6 años. Como todo adolescente nacido y criado en la margen izquierda de la ria bilbaína creció entre el punk y la música makina y como como buen millenial, pegado a la pantalla de la tv, devorando los conciertos de Radio 3 y los videoclips de la VIVA y la MTV. Esta sed musical tan transversal le ha convertido en un dj que nos ofrece sesiones arriesgadas, sorprendentes y en las que se mezclan géneros siempre con el club en mente. Le hemos visto ofrecernos su sonido que va desde el jungle, dnb, footwork mas afilado al gabber, hardcore y trance mas intenso en diferentes salas y eventos a lo largo de Euskal herria y el Estado como Dabadaba, Stereorocks, Jimmy jazz, Razzmatazz, Boiler Room, BBK Live o Red Light Radio.

Bajo una perspectiva multidisciplinar, entre lo sonoro y lo visual, Sofy Suars ha estado presente en el panorama creativo desde 2018. Su expresión artística está marcada por la comunicación de sus procesos emocionales y la implicación en su entorno local. Su visión es algo cambiante y en movimiento, entendiendo que se puede convivir entre las energías expansivas hacia fuera y las energías íntimas más hacia dentro. Sin que nada limite nada. De origen Boliviano y Barcelona based, la relación con el cuerpo y la identidad empapan sus lenguajes artísticos. Ve su existencia como un puente entre Latam y Europa, donde se permite la libertad de experimentar con todo lo que separa y une estos universos. Desde mediados de 2022 su carrera como DJ ha tomado una presencia fuerte y la hemos escuchado por diferentes ciudades nacionales (Madrid, Barcelona, Ibiza, Zaragoza, Valencia, Tenerife, Bilbao, Sevilla, Salamanca, Castellón, San Sebastián) e internacionales (Londres, Manchester, París, Berlín & Oporto)

Tronis es el nombre de calle de Jon Ander, un activo miembro de la escena electrónica más underground de Euskadi. El vizcaíno, sujeto habitual de las farras más divertidas de Bizkaia y alrededores, se ha recorrido medio estado español como parte de la entourage de Chill Mafia, grupo revelación y renovación de la escena musical de Euska Herria, encargándose de mantener la llama prendida en los afterparties de sus conciertos. En su pendrive: mucha calle y muy poco postureo, puro reflejo de su propia idiosincrasia personal. Graves muy gordos, regusto por la gran familia musical del dub, pero también por géneros que invitan al baile frenético sin importar los bpms. Un torbellino encantador tras los platos que satisfará las ganas de los que bailan sin complejos.